28 найбільш популярних і популярних типів музики

Музика є частиною нашого життя майже з моменту народження, і для багатьох вона вважається їжею душі. Існують різні типи музики, і кожна людина може відрізнятися за своїми смаками. Результати дослідження показують, що музика є потужною формою соціального вираження, яка може підсилити стереотипи і сприяти вираженню особистості.

Але поза музичними смаками, зрозуміло, що відчуття прослуховування музики нашої душі є унікальною і навіть невимовною. Музика змушує нас відчувати неймовірні відчуття і змушує нас відчувати різні емоції: радість, екстаз, щастя, печаль, любов ...

• Пов'язана стаття: “¿Що відбувається у вашому мозку, коли ви слухаєте улюблену музику?”

Різні види музики та музичні жанри

Існує велика різноманітність музичних жанрів, оскільки музика розвивалася з часом, і кожна культура розвивала власні музичні стилі. Але ... ¿які типи музики є? ¿ Які найбільш важливі?

Нижче можна знайти список найбільш релевантних і популярних типів музики в нашому суспільстві.

1. Класична музика

Класична музика - це течія, яка починається приблизно в 1750 році і закінчується приблизно в 1820 році, в Європі. Сьогодні ця музика пов'язана з серйозними людьми, тому що це культовий стиль, характерний для дуже формального, витонченого та елітарного середовища..

Коли хтось уявляє собі такий тип музики, образ великих оркестрів, з багатьма інструментами, керованими фігурою режисера, швидко приходить на розум. Плаття формальне, з іміджем поваги та серйозності. Класична музика виражається в концертах (соліст супроводжує оркестр) і симфоніях (хор голосів і інструментів).

• Деякі з його основних авторів - Вагнер, Бах, Моцарт, Бетховен, Шопен і т.д..

2. Блюз

Блюз - один з найважливіших і найвпливовіших музичних жанрів останніх часів. Вона виникла наприкінці ХІХ століття, коли африканські раби були доставлені до Сполучених Штатів. У його ліриці є меланхолійний повітря, в якому можна оцінити особисті страждання або соціальні проблеми. Саме поєднання африканської та західної музики призвело до жанру, який ми знаємо як "блюз"..

Кілька стилів блюзу були розроблені протягом багатьох років, деякі в невеликих містах на півдні Сполучених Штатів і інші в таких містах, як Чикаго і Новий Орлеан. Цей стиль вплинув майже на всі жанри популярної музики, які мали прийти тоді: джаз, душа, хіп-хоп і т.д..

• B.B. Король, Ерік Клептон, Дюк Еллінгтон або Стів Рей Вон - деякі з його основних показників.

3. Джаз

В кінці с. У 19-му столітті більшість афро-американських музикантів грали лише блюз, а деякі також грали класичну музику і вивчали європейську гармонію. Деякі навіть змішували європейську гармонію з ритмами і масштабами блюзу, і саме завдяки цій суміші з'явився "джаз"..

Джаз характеризується низкою елементів: імпровізація, лікування ритму (гойдалки), використання нот до невдач і синкопів, їхні голоси (наприклад, scat), їхні оркестри (Великий вибух) і т.д. Одним з найбільших джазових музикантів був трубач Луїс Армстронг, але художники, такі як Френк Сінатра, також відомі у всьому світі. Існують різні типи джазу: латинський джаз, bebop, swing ... але всі вони зберігають суть цього стилю.

• Луї Армстронг, Лес Пол, Рей Чарльз або Тіто Пуенте - всесвітньо відомі джазові гравці.

4. Ритм і блюз (R & B)

Хоча джаз ставав все більш популярним у 1930-х і 1940-х роках, новий жанр почав розвиватися. Багато афроамериканці були професійними блюзовими музикантами, але вирізати професійне майбутнє в музиці і заробляти гроші було непросто. Багато сформувалися маленькі смуги і шукали роботу в барах і “паби”.

Якщо вони хотіли працювати, музикантам вдалося залучити аудиторію, і багато молодих людей того часу, тих, хто відвідував ці місця, думали, що блюз був старомодним. Смуги були змушені створити новий стиль, який буде називатися “ритм і блюз” o “R & B”. Спочатку групи R & B були галасливими і анімовані, і базували свої сили на барабанах, контрабасі і електрогітарі. Співаки були чоловіками або жінками з великими голосами, і глядачі любили його. Сьогодні R & B все ще діє, але з великим впливом іншого стилю, який ми побачимо пізніше, душі.

• Найбільш видатними художниками сьогодення є Ашер, Бейонсе, Кріс Браун або Р. Келлі.

5. Рок-н-рол

На початку п'ятдесятих років інший музикант під назвою "рок-н-рол" був у моді. Цей стиль був створений музикантами, які могли виконувати як R & B, так і Western Swing, популярний стиль танцювальної заміської музики. Він використовував ті ж інструменти, що і R & B того часу (електрична гітара, контрабас і барабани), і мав дотик блюзу і R & B, але мелодії були більш схожі на кантрі..

• Елвіс Преслі і Чак Беррі є представниками найбільш класичного рок-н-ролу.
• Елвіс Преслі вважається королем цього жанру. Приклад цього стилю можна переглянути в цьому відео:

7. Євангеліє

Музика євангелії є музичним жанром, який народився в афро-американських церквах в середині двадцятого століття, завдяки злиттю духовних пісень чорних рабів, які охопили християнську віру, і традиційних гімнів білої музики. Музика євангелії - це тип музики для конгрегаційного використання, з простою музикою, але з вираженими ритмами.

Вона має гарне гармонійне багатство з простою мелодією. Це музика, яка характеризується масовими хорами, з дотиком долонь, і своєрідним батогом, в якому хор повертає фрази, співані солістом.

• Арета Франклін, Уїтні Х'юстон і Андре Крауч - деякі широко відомі музиканти євангелії.

8. Душа

Soul music - жанр афро-американської популярної музики, яка значною мірою вплинула на багато пізніших жанрів. Наприклад: музика фанку. танці, хіп-хоп і сучасні R & B.

Він був розроблений в США наприкінці 1950-х років, євангельської музики та інших стилів. Хоча євангелія була більш веселим типом музики, з хором вона рухалася, граючи на долонях, душа була більш повільною музикою глибше. “Душа” означає душу англійською мовою.

• Джеймс Браун, Сем Кук, Мавін Гайе і Емі Уайнхаус були гідними представниками цього музичного жанру.

9. Рок

У 60-х рок-н-рол втрачав своїх кращих художників. Елвіс Преслі був у армії, Літтл Річард залишив рок-н-рол, а Бадді Холлі та Річі Валенс загинули в авіакатастрофі. Але багато молодих людей все ще слухали їхні записи, а деякі почали досліджувати походження музики.

Юних музикантів цікавили також R & B, вони вивчали його гармонію та її особливості, і незабаром навчилися грати. Незабаром вони об'єднали ці старі стилі з рок-н-ролом, щоб створити новий жанр під назвою "рок". Якщо рок-н-рол був танцювальний, рок перестає бути, і зосереджується на передачі чистої енергії та неконтролю.

З часом електрична гітара наділяється більшою вагою, з'являються інші піджанри рок, такі як хард-рок, психоделічний рок, панк-рок або фолк-рок..

• Бітлз, Роллінг Стоунз, Джимі Хендрікс, Боб Ділан, Девід Боуї, Джим Моррісон, Нірвана, Пінк Флойд або AC / DC взяли рок на наступний рівень.

10. Метал

Металева частина хард-року протягом десятиліття 70-х років і випробовувати вибух музичних груп у 80-ті роки у всіх західних країнах. Її головною характеристикою є важливість, яка надається електричній гітарі та барабанам, для створення сильних і енергійних звуків.

Хоча багато людей використовують "важкий метал" і "метал" як синоніми, інші розрізняють метал як широку категорію і важкий метал як оригінальну траєкторію перших смуг, з яких за останні десятиліття існували альтернативні піджанри..

З іншого боку, використання голосних дуже різноманітні, починаючи від високих частот до використання техніки, щоб голос звучав більш серйозно і звір, ніж звичайний. У скандинавських країнах це особливо підкреслюється популярність металевих піджанрів, відомих як black metal і death metal, в яких літери практично не розпізнаються через використання способу крику, який використовується.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax або System of a Down - відомі представники металу.

11. Країна

Кантрі-музика була одним з перших жанрів сучасної американської популярної музики. Вона розвивалася в південно-східних штатах США як суміш народної музики з Британських островів, церковної музики і афро-американського блюзу. Його характерний інструментарій включає акустичну гітару, мандоліну, скрипку або банджо.

• Віллі Нельсон, Джонні Кеш, Тейлор Свіфт, Патсі Клайн або Гарт Брукс - художники з країни.

12. Функ

У 1960-х роках деякі художники душі, такі як Джеймс Браун, розробили більш ритмічний стиль, званий фанк. Цей жанр був відправною точкою для багатьох нових стилів танцювальної музики, таких як диско, El funk характеризується дуже потужними басовими лініями і енергійним ритмом. У музиці фанку є “паз” і деякі відмінні рифи, які запрошують вас піднятися на танці.

• Джеймс Браун, Джордж Клінтон, Джаміроквей, Принц і Масео Паркер представляють цей музичний стиль.

13. Дискотека

На початку 70-х нічні клуби під назвою нічних клубів наймали ді-джеїв для відтворення пісень для танцювальних майданчиків, тому що це було дешевше, ніж наймати гурт. Вони почали поширювати пісні фанку і соулу, але в середині 70-х вони почали комерціалізувати більш легкі танцювальні теми, призначені для цієї аудиторії..

З повторюваним четвертинним ритмом (зазвичай від 110 до 136 ударів в хвилину), оркестровий звук і його фортепіано і електронна гітара (з чіткими дотиками) “funkys”) Почалася б дискотека.

• Майкл Джексон, Мадонна, Earth Wind & Fire і Cher представляють цей музичний жанр.

14. Будинок

На початку 80-х років в Росії було розроблено новий стиль танцювальної музики “гей-клуби” з Нью-Йорка та Чикаго. Як і в дискотеці, пісні мали помітні мелодії з текстами, які говорили про те, як веселитися або займатися любов'ю. Будинок характеризується четвертичними ритмами диско-музики, але часто використовуються барабанні машини і синтезатори замість класичних барабанів і інших інструментів, хоча електронне піаніно продовжує залишатися центральною віссю в більшості домашньої музики.

• Ерік Морільо, Тіна Морі, Тім Делюкс і Мак Деметріус є всесвітньо відомими художниками будинку.

15. Техно

Інший жанр танцювальної музики під назвою techno був розроблений в Детройті на початку 80-х років коли диско-діджеї почали робити електронні танцювальні пісні. Вони використовували ритм-бокси і електронні синтезатори з клавіатурами для додавання акордів і мелодій.

Вони також почали брати короткі зразки інших пісень (вибірки), щоб додати до своїх пісень. У techno, паз є більш темний ніж у будинку та навіть має delirious дотик. Піджанр техно, розроблений у 90-х роках, - це транс.

• Гігі Д'Агостіно, Кріс Корда, Басшунтер і Еллен Алліен - техно-музиканти.

16. Поп

Поп-музика насправді не є будь-яким музичним жанром. "Поп-музика" означає популярну, і як випливає з назви, це музика для мас; у цьому сенсі за межами поп-музики ми знайшли класичну музику та інші подібні художні форми.

Таким чином, поп включає в себе різні види музичних жанрів і має більше спільного з аудиторією, до якої призначені пісні. Наприклад, Майкл Джексон, один відомий як король поп, Він написав і інтерпретував пісні різних жанрів: соул, фанк, диско, рок, R & B і т.д. Його найбільш продаваний альбом в історії, називається “Трилер”.

• Майкл Джексон, Мадонна, Брітні Спірс, Марія Кері, Шакіра, Елтон Джон і Джастін Тімберлейк - популярні артисти.
• Тут ви можете побачити одну з чудових класиків Майкла Джексона: Billie Jean.

17. Ска

Ска походить з Ямайки наприкінці 1950-х років, містить елементи музики, музику каліпсо, джаз, ритм і блюз. На початку 60-х років він був домінуючим музичним жанром на Ямайці і мав великий резонанс у Великобританії.

Музика Ska дуже танцювальна, оптимістична, швидка і захоплююча. Ска вплинув на інші стилі, які народилися на Ямайці як рокстеді або відомі реггі, з якими він багато нагадує, хоча останній характеризується тим, що він не є прискореним музичним жанром, на відміну від ска \ t.

• Принц Бастер, Ска-П, Десмонд Деккер і Томмі МакКук - високо шановані художники-ска-ка.

18. Реггі

Музика реггі виникла на Ямайці, в основному під впливом ска та рокстеді, хоча й для інших стилів, таких як блюз або джаз. Загалом, лірика пісень реггі пов'язана з соціальною критикою, хоча деякі пісні займаються різними темами. Ямайський художник Боб Марлі - його найбільший показник.

• Боб Марлі, Лос-кафе, Лі Перрі, Джиммі Кліфф та Грегорі Айзекс - великі музиканти-реггі.
• Ви можете слухати цього великого виконавця в наступному відео:

19. Хіп-хоп

Хіп-хоп розвивався в кінці 70-х років і був створений в трущобах Нью-Йорка афро-американських підлітків. Поряд з цим стилем виникли й інші художні рухи, такі як брейк-данс і графіті. Багато з цих молодих людей були безробітними, але деякі знайшли роботу як ді-джеї.

У блокових партіях (публічних і численних партіях, які зібралися в багатьох учасників того ж району), вони змішували музичні теми, тоді як інші молоді люди лунали на повторюваних ритмах. Сьогодні хіп-хоп значно розвинувся і разом з R & B має велике значення у світовій поп-сцені.

• 2Pac, Notorious BIG, Порушники вірша, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan і Snoop Dogg - деякі представники репу.

20. Барабан і бас

Буквальний переклад барабана і бази “акумулятор і бас”, тому що вона характеризується швидкими ритмами барабанів (зазвичай від 160 до 180 ударів в хвилину) і відзначеними басовими лініями. В даний час цей енергійний музичний стиль вважається музичним стилем “під землею”, але його вплив був дуже помітний у поп-культурі багатьох країн, таких як Великобританія.

• Маятник, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh та High Contrast - виняткові виконавці барабанів і басів.

21. Гараж

Гараж, також відомий як Великобританія Гараж, і є стиль електронної музики виникла в Сполученому Королівстві. Це дуже танцювальний жанр і дуже під впливом барабан і бас, в якому можна знайти співав або крапав голоси зі стилем, відмінним від хіп-хопу реп. Репери цього жанру називаються Garage MC's.

• Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole та The Streets - великі експоненти британського гаражу.
• Ось приклад гаража:

22. Фламенко

Фламенко - традиційна іспанська музика, яка народилася на півдні Іспанії і тісно пов'язана з циганською культурою. Проте коріння фламенко зустрічається в культурному розладі, що сталося в Андалусії під час його створення: тубільці, мусульмани, цигани, кастильці і євреї; умилостивили його відмінний звук, в якому голос і гітара мають протагонізм.

Фламенко характеризується талановитими гітаристами “доброчесним”) і співати jondo, стиль співу, який підсилює найглибші почуття.

• Пако де Лусіа, Томатіто, Енріке Моренте, Естрелла Моренте та Дієго Ель Сігала - великі художники фламенко.

23. Сальса

Сальса - це музичний стиль, який тісно пов'язаний з танцем, який отримує таку ж назву. Слово сальса як таке має своє походження в Нью-Йоркському Бронксі, хоча вплив є суто латинським, будучи Кубою, можливо, країною з більшою вагою у її створенні..

Афро-кубинські ритми, такі як мамбо, гуарача, син, montuno, афро-кубинський джаз, серед інших, поширювалися по всій Латинській Америці, а також доходили до Сполучених Штатів, де помітно кубинське населення. Сальса є одним з найпопулярніших музичних стилів серед латиноамериканських культур.

• Ектор Лаву, Тіто Пуенте, Селія Круз і Рей Баррето прекрасно представляють цей тип музики.

24. Регетон

Reggaeton (також відомий як Reguetón) - музичний жанр, який виник у Пуерто-Ріко наприкінці 90-х років. На нього впливають хіп-хоп і латиноамериканська і карибська музика. Голос включає в себе реп і співати, і це дуже танцювальний музичний стиль.

• Тато Янкі, Дон Омар, Аркангель, Де Ла Гетто або Зорман - великі представники Reggaeton.
• Ви можете почути трохи цього стилю в аудіовізуальному вмісті, показаному нижче.

Типи музики, залежно від використовуваного інструменту

Крім згаданих музичних жанрів, музику можна класифікувати за інструментами.

25. Вокальна музика або “a capella”

Вокальна музика характеризується тим, що вона використовує тільки голос, і це те, що відомо як капела. Він може бути індивідуальним або хором. Крім того, можна виконати приладдя з голосом, це те, що відомо як “beatbox”, що зазвичай включає перкусію, хоча деякі люди здатні імітувати інші інструменти, такі як гітара або саксофон.

26. Інструментальна музика

Інструментальна музика є такою, в якій використовуються тільки інструменти, а не голос. Існує два варіанти: симфонія, яку грає оркестр; або електроніку, коли вона створена електронними інструментами. Може використовуватися у фільмах або караоке.

З іншого боку, немає чіткої межі між інструментальною музикою і тим, що не є. Наприклад, іноді ви можете оцифрувати голос людини, щоб він звучав як нота, яку грає інструмент.

Інші види музики

Крім перерахованих вище, є й інші види музики.

27. Прагматична музика

Прагматична музика - це те, що використовується при розповіді історії або події. Це свого роду описова та поза музична музика. Наприклад, музика, яка використовується для опису пейзажу: важливо не сама музика, а ефект, який музика має як елемент розповіді..

28. Саундтрек

З музичної точки зору саундтрек - це вокальна та інструментальна музика, яка використовується у фільмах, і спрямована на підвищення емоцій глядача. Прикладом такого типу музики є “Око Тигра” з колекції фільмів “Роккі”.

Однак існують різні нюанси в різних способах використання звукової доріжки. Наприклад, іноді він може просто висловлювати емоції, викликані одним місцем, а в інших - виражає тон моменту оповідання, що відбувається, так, щоб це було майже незалежно від місця, де відбувається дія..

• Пов'язана стаття: “20 типів плівок та їх характеристики”