Квентін Тарантіно, естетика насильства
Квентін Тарантіно - один з тих режисерів, які зуміли створити свій власний бренд, його відмітний знак особистої ідентичності. Коли ми бачимо один з його фільмів, ми прекрасно знаємо, що ми знайдемо: насильство, музика, актори фетиш, крупні плани жіночих ніг, сцени, записані з тулуба, велика повага і т.д. Поєднання аспектів, яких любить режисер, від відданих фільмів режисерам Альфреда Хічкока до фільмів кунг-фу, кінотеатр B and спагетті західні і навіть Флінстоуни.
Тарантіно робить те, що хоче, робить камеї, грає з кольором, переробляє плани, вигадує сцени ... і перемішайте все, щоб знайти те, що я шукав. Багато хто може звинувачувати його в плагіаті, але ми повинні запитати, чи правильно говорити про плагіат, коли мова йде про щось цілком визнане, а намір автора, саме, перенести сцену в інший фільм, в інший контекст, будуючи щось зовсім інше.
Кожен, абсолютно кожен, ми п'ємо з наших смаків і впливів і, створюючи щось зовсім нове в XXI столітті, ми, безумовно, вдаватимемося до цитування чи переосмислення того, що було зроблено раніше..
Немає сумніву, що Тарантіно потребує його впливу, щоб побудувати свої фільми, тому що, насамперед, він є великим любителем кіно. Він неодноразово вказував, що для того, щоб робити хороші фільми, не треба йти в будь-яку школу, просто, має бути справжня пристрасть до того, що робиться.. З пристрасті народжується кіно, народжуються його фільми і незабутні ванни в томатному соусі, на які він подає. І, на даний момент, варто запитати: чому ми так сильно любимо насильство? Що таке кінотеатр «Тарантіно», що робить його таким особливим?
Ключі від його кіно
Незважаючи на відсутність підготовки в якості кінорежисера, його любов до фільму привела його до напрямку. Тарантіно брав уроки інтерпретації і працював у відеомагазині, місце, яке він сам посилав як джерело натхнення. Серед друзів і з наміром зробити простий фільм, з'явилися Резервуарні собаки, точніше, що буде Резервуарні собаки. Тарантіно не побачив того часу, щоб зробити справжній фільм, тому він думав, що він зможе влаштуватися на економічне виробництво і серед друзів. Однак,, продюсер Лоуренс Бендер прочитав його сценарій і запропонував перетворити його на стрічку, яку ми знаємо сьогодні.
Тарантіно тільки що створив знак ідентичності, який би посвятив його в якості директора і приведе його до пожинати багато успіхів і аплодисментів у майбутньому. Що ж до плагіату, то Taratino повторно використовує свої джерела натхнення, даючи їм новий зміст, поміщаючи їх у новий кадр і створюючи з них щось нове і оригінальне. Він не приховує своїх джерел натхнення, але піднімає їх, віддає повагу до них і демонструє їх публіці. Отже, ми маємо, наприклад: знамениту танцювальну сцену з Художня література витягнуті з 8 1/2 Фелліні або костюм Ума Турмана Вбив Білла що дуже нагадує нам Брюса Лі.
Побачити фільм Тарантіно - справжня вправа в інтертекстуальності. Його фільми мають власний сюжет і ідентичність, але вони повні алюзій і посилань. С Художня література (1994), Тарантіно закінчив освячувати себе як режисер і сценарист, привернув увагу громадськості та критиків і отримав першого Оскара за кращий оригінальний сценарій.
Інші назви, такі як: Джекі Браун (1997), Прокляті ублюдки (2009) або Вбив Білла (2003) закінчують створенням бренду Tarantino. Нарешті, його останні фільми були декларацією любові до жанру, який сьогодні дуже забутий: спагеттізахідний; с Django Unchained (2012) та Одіозні вісімки (2015) Відновлює суть жанру і кінематографістів, як Серджіо Леоне, крім фігури Енніо Морріконе, композитора деяких з найбільш впізнаваних саундтреків кіно. В даний час Тарантіно готує новий фільм і каже, що його фільмографія буде складатися лише з десяти фільмів.
Музика - ще один стовп, на якому будується його кіно, сам директор сам відповідає за вибір саундтреку. Тому ми знову перед великим поєднанням впливів і стилів. Незважаючи на те, що ми знаходимося в окупованій нацистами Франції, Тарантіно радує нас кінотеаром, який згорає в ритмі Люди кота Девід Боуї. Тарантіно не надто піклується про анахронізми, він робить шматки головоломки підходящими.
Тарантіно і смак до насильства
Якщо щось визначає кіно Квентіна Тарантіно, то це насильство. Повністю явне насильство, ванни в крові, які іноді торкаються абсурду і призводять до сміху. Ми не дуже піклуємося про те, що персонаж помирає або живе, тому що правда в тому, що мало хто може насправді співчувати, хороший приклад цього можна знайти в Одіозні вісімки. Коли ми звертаємося до касети з тарантіно, ми не очікуємо знайти привабливих персонажів або залишитися занадто довгими з життям на екрані, ми йдемо бачити кров, насильство і сміятися з ним.
Музика, разом з її невпорядкованим оповіданням і яскравим насильством, яке навіть красиве, дає нам сцени, які, далеко не наслідують нам, ми любимо. Знаменита сцена зрізу вуха Резервуарні собаки, наприклад, він оживляє музикою і танцем, і, в свою чергу, це "копія" сцени з фільму Django (Corbucci, 1966). Таким чином, насильство перестає бути незручним і стає об'єктом захоплення.
Чи може насильство бути чимось цікавим? Де межа? У цей момент Тарантіно неодноразово згадував, що його кіно - це не що інше, як фантазія, фантастика, з якою можна насолоджуватися. Ми не повинні ставити під сумнів те, чи є насильство моральним чи ні, ми повинні просто насолоджуватися цим. Насильство, яке пожвавилося музикою і навантажено іграми контрасту, є привабливим, естетичним. Не те ж саме, щоб побачити фільм, в якому насильство представлено як реальність, дуже грубо, щоб побачити фільм, в якому насильство не більше, ніж виправдання для розваги.
Тарантіно, крім того, натякнув на стрічки Росії кунг-фу в яких також існує насильство, і ніхто не сумнівається в їх моральності, тому що вони є чистим розвагою. Перед обличчям фільму сирого, несправедливого чи реального насильства як Пристрасть (Мел Гібсон, 2004), Експеримент (Oliver Hirschbiegel, 2001) або Незворотний (Gaspar Noé, 2002), безумовно, ми не відчуватимемо ніякого задоволення, а навпаки: дискомфорту. Щось, що не відбувається при перегляді фільму режисерами, як Мартін Скорсезе або Квентін Тарантіно, де насильство більше катарсис, звільнення і очищення через образи.
Це не щось нове, але Арістотель вказав на це у своєму Поетика, де він зробив поглиблений аналіз грецької трагедії і всього, що вона спричинила. Чому греки побачили уявлення, в яких на місці події з'явилися насильство чи інцест? Саме тому, що вони були забороненими в суспільстві, пристрастей, які живуть у людській істоті і які пригнічені своєю аморальністю. Таким чином, при відвідуванні шоу стилю виробляється катарсис, тобто очищення емоцій.
Це питання буде розроблено пізніше деякими психоаналітичними авторами, такими як Фрейд. Отже, смак до насильства, здається, не є чимось винятком сучасності або кіно, але це те, що завжди було пов'язане з людиною; щось, що так чи інакше, ми намагалися захопити в мистецтві. Тарантіно завжди нагадує нам, що його кіно - не що інше, як фантазія, це не реально, і тому нам дуже подобається. Це катарсис, гра з нашою підсвідомістю, з пристрастями і емоціями; і, без сумніву, це кінотеатр.
Вовк Уолл-стріт: амбіції та влада Тандем Скорсезе-ДіКапріо подарував нам у 2013 році Вовк з Уолл-стріт, фільм, який розповідає історію Йордану Белфорта, біржового маклера дуже сумнівної моралі, але, без сумніву, дуже успішним професійно Амбіція, влада і гроші приведуть головного героя до життя ексцесів, які, безсумнівно, займуть свою справу. Детальніше ""Я не ходив до жодної кіношколи, я тільки ходив у кіно".
-Квентін Тарантіно-