Біографія Вільяма Блейка про далекоглядного художнього творіння
Вільям Блейк був художнім генієм, який народив живопис, гравюри та поезію. Однак сам він жив у темряві і помер у злиднях. Він ніколи не був визнаний у житті баченням свого мистецтва, цього духовного стилю, у фантастичних і ідеалістичних моментах. Майже не знаючи цього, він очікував у своїх мазках і у своїх віршах основи етапу романтизму, який прийде незабаром після.
Блейк, можливо, є одним з найбільш унікальних і цікавих художників в нашій історії. Він був пов'язаний зі священним і тим своєрідним біблійним містицизмом, в якому він був натхненний. Проте він був і тим тривожним чоловіком, який часто сприймався як божевільний за ті візії, які він сказав, що він мав з чотирьох років..
Протягом всього свого життя Він сказав, що отримав візити з крилатих, а також демонічних утворень. Ці присутність керували його стилем і його мистецтвом, щоб намалювати більшість його відбитків, а також багато його книг. Працює як Урізен, Книга Атанії, Книга Лос, Вала або Чотири Зої Вони містять пророчий стиль, який рідко бачив дотепер. Все це змусило його отримати прізвисько Поганий Блейк (Блейк божевільний).
З божевілля, хвороби або простої творчої сили, Вільям Блейк сьогодні розглядається як довідник у світі мистецтва. Саме цей незрозумілий розум бачив у створенні спосіб досягнення власної божественності, вийти за межі того матеріального світу, в якому він завжди знаходився в пастці..
Живопис і листи були його особливим естетичним каналом, де він залишив відбиток своєї самотності, емоцій і переважних прозорливих ідеалів.
"Я не зацікавлений в міркуваннях і порівнянні: мій створює".
-В. Блейк-
Перші роки, молодий гравер з пророчими видіннями
Вільям Блейк народився в Лондоні в 1757 році. Він належав до сім'ї середнього класу, був вихований вдома зі своїми 7 братами, і в його будинку все оберталося навколо двох дуже специфічних вимірів: Біблії та мистецтва. Історики вважають, що їхні батьки належали до радикальної релігійної секти, відомої як Незгодні, щось, що ще більше може позначити містичне і духовне бачення, яке настільки надихне його в його художній зрілості.
Незважаючи на відсутність у школі, Вільям Блейк завжди відчував велику привабливість для малювання. Я скопіював твори Рафаеля, Мігеля Анхеля, Мартена Хемскерка та Альбрехта Дюрера. Так само і за допомогою матері, Могли б досліджувати в поетичному жанрі, щоб занепасти для робіт Бен Джонсон і Едмунд Спенсер.
Він був молодою людиною з великою художньою рішучістю, імпульсом настільки сильним, що дозволило йому стати в 1772 році гравцем-учнем. Ця формація триватиме 7 років, ставши художником Товариства антикварів і Королівського товариства. У віці 21 року він почав працювати в різних видавництвах, копіюючи гравюри над могилами королів і королев у Вестмінстерському абатстві..
Пізніше він закінчив навчання художника після того, як був прийнятий до Школи дизайну Королівської академії мистецтв. Вже на цьому першому етапі його життя, для багатьох його робіт було поширено безпосередньо з бачення що я пережив з дитинства. Навколо нього і, за словами самого Блейка, з'явилися звичайні монахи, ангели і демони.
Вільям Блейк, інтелектуальний дисидент
У 1782 році Вільям Блейк одружується на молодій Катерині Буше. Вона була дівчиною скромного класу, яку він навчав читати і писати. Він також розпочав її в мистецькому світі, сформував її як художника-рекордсмена, щоб зробити її життям і партнером..
У цей час Вільям і його брат Роберт підняли достатньо капіталу, щоб відкрити друкарську машину. Це дозволило їм надати підтримку всім інтелігентам того часу. Філософи, письменники та революційні вчені, такі як Джозеф Пристлі, Річард Прайс, Генрі Фуселлі та Мері Волстонкрафт (один з перших феміністок і мати Марії Шеллі, автор Франкенштейна).
Вільям Блейк зміг опублікувати свої власні твори Поетичні ескізи, пісні невинності або Бачення Дочок Альбіону. В останньому він відстоював такі аспекти, як розвиток права жінок на особисту реалізацію. Також і Також в цей час він почав інновації в своїй техніці гравірування. Після одного з його бачень він спробував техніку травлення, щоб проілюструвати книги віршів, таким чином формуючи те, що він називав підсвічування.
У цей період, між 1775 і французьким в 1789 році, у світі відбулися дві великі революції: американська і французька. Всі ці соціальні рухи також виступають джерелом великого натхнення для Вільяма Блейка. Він завжди виступав за свободу, прославлену індивідуалізмом, яка дуже відповідала Ніцше.
"Якщо б двері сприйняття були очищені, то всім з'являлися б людині, як він є: нескінченний".
-Вільям Блейк-
Невірно зрозуміле і критиковане мистецтво Вільяма Блейка
Прибув у 1804 році Вільям Блейк починає свою наймасштабнішу роботу: Єрусалим. Книга, яка ілюструє і пише, в той же час, що він починає демонструвати багато своїх творів, таких як Кентербері-паломники Чосера і Сатана покликав свої легіони. Тепер всі його твори, як літературні, так і художні, отримують лише насмішки, байдужість або критику, які кваліфікують його як нещасний божевільний Блейк з розуму.
З 1809 року Блейк загорнутий у власний остракізм. Розчарування і усвідомлення того, що його робота ніколи не буде визнана, викликали те, що кожен раз він відділяв трохи більше від своїх гравюр, кистей і віршів. Мало-помалу вона йшла в темряву і в абсолютну бідність. Він помер у віці 65 років і був похований на кладовищі Бунхілл Філдс, Лондон
Спадщина художника, який вирішив зазирнути всередину
Вільям Блейк не був живописцем природи, як багато британських художників свого часу. Він уникав прямого спостереження, тому що його натхнення виходило зсередини. З цієї всесвіту судорожно і населяють пророчі видіння. Його погляд не був присутнім на світях, керлінгах, океанах чи абатствах, як у роботі Каспара Давида Фрідріха..
У поетичному спадщині і гравюрах Блейка темрява недоступних. Існує та містична сила, яка на мить лякає, що хвилює, і, здається, виявляє незрозуміле повідомлення. Для багатьох критиків його творчість мала щось богохульство, інші здогадувалися в його віршах і його малюнках, що передчуття, яке зробило б його ключовою і винятковою фігурою в романтизмі..
Вінсент Ван Гог і сила синестезії в мистецтві Вінсент Ван Гог пояснили, що для нього звуки мали кольори і певні кольори, як жовтий або синій, були як феєрверк. Детальніше "