Терапевтичний театр визначення та переваги

Терапевтичний театр визначення та переваги / Особисте зростання і самодопомога

З давніх часів люди зібралися разом, щоб відсвяткувати, і поділитися історіями, переданими нашими предками.

Театр походить з перших священних ритуалів, а його племінна природа завжди працювала як згуртована спільнота, передаючи міфи з покоління в покоління, дозволяючи людям увійти в простір, де вони можуть вільно висловлювати себе і перетравлювати свої емоції. репресованих, через емоції, які відчувають актори, глядачі рухають свої власні емоції. У театрі немає пульта дистанційного керування, це досвід глибокого контакту, що відбувається в даний момент.

До грати в театр нам потрібні інші актриси / актори і громадськість, якщо ви відчуваєте себе самотнім і ізольованим у цьому суспільстві все більше і більше “оцифровані”, Театральна група - це спосіб спілкування та розвитку ваших соціальних навичок.

Якщо ви зацікавлені в тому, щоб дізнатися більше про цю тему, читайте далі, тому що в цій статті психології-Online ми пояснюємо визначення та переваги терапевтичного театру.

Вас також може зацікавити: Що таке арт-терапія: вправи, прийоми і переваги

Що таке терапевтичний театр

Театр великий інструмент самопізнання тому що це допомагає нам зрозуміти, що ми насправді відчуваємо, завдяки декриміналізації, яку має Театральний досвід, ідентифікуючи себе з “Злодій”, або з “Герой” Коли він нарешті помститься, ми також зв'яжемося з нашим лиходієм і нашим внутрішнім героєм.

“Грайте, щоб бути іншим”, вона пов'язує нас з частинами себе, які ми, можливо, повністю спростували, а іноді це дуже смішно, коли ми робимо інтеграцію того, що ми представляли в майстерні, як ми наполягаємо на підкресленні: “Я не такий, я зробив це, тому що це був театр”
Нам важко розпізнати свій творчий талант і прийняти, що зрештою завжди є людина, яка створила характер. Таким чином, Театр дозволяє нам зрозуміти, як ми створюємо ролі, з якими ми ототожнюємо себе, і як в кінцевому підсумку ми змішуємо нашу справжню ідентичність з роллю, яку ми граємо.

Ми можемо провести паралель між процес соціалізації, що закінчується тим, що формує нашу особистість, коли ми є дітьми, і як актор може навчитися “характер” що написано в тексті, в певному сенсі, хороший актор повинен захищати свого характеру, думати, як він думає, відчувати те, що він відчуває, бажання, що хоче характер ... і перш за все він повинен вірити ролі, щоб зробити його надійним для інші.

Те ж саме відбувається в повсякденному житті, несвідомо ми знаємо, що немає кращої стратегії, щоб переконати інших у бажанні нашого характеру, ніж переконати нас в першу чергу, і це працює дуже добре в суспільстві, проблема в тому, що ми забуваємо про нашої істинної природи, виявляючи себе надмірно з невротичними бажаннями, які ми сповнені рішучості досягти, вважаючи, що якщо ми їх задовольняємо, ми досягнемо щастя.

В мистецтво дії і в мистецтво життя добитися встановлення правильної відстані між характером і актором, або між особистістю і глибоким его, - це справжній виклик.
Діючі майстри говорять, що якщо ви занадто далеко від персонажа, якого ви представляєте, у вас немає сили діяти, але якщо ви занадто прив'язані, ви не будете мати достатньо відстані, щоб не заплутатися з персонажем.

Так само, як це відбувається в повсякденному житті з нашим «я», що є не чим іншим, як персонажем, що вивчався в дитинстві, і це було необхідно для нашого виживання в такому середовищі, але якщо ми вважаємо це занадто багато, на стадії дорослого життя це стає очевидне обмеження, тому що ми не в змозі бачити світ у всій його амплітуді, і ми перебуваємо в ув'язненні в системі кондиціонування, як когнітивної, емоційної, так і моторної, що змушує нас просто стимулювати / реагувати машини в роботі \ t театру з досить поганим сценарієм.

¿Тому що ми говоримо, що сценарій роботи, в якому ми занурюємося і захищаємо свашлінг, є досить бідним? Просто за те, що це запозичений сценарій, це сценарій, який ми дізналися від наших батьків, і з їхнього оточення, і що вони, у свою чергу, дізналися від своїх батьків ... так у споконвічному ланцюжку, все це, занурене в цивілізація, яка у своєму прагненні до спілкування і приручення, не дуже поважала творчість і здоров'я нашої внутрішньої дитини.

Очевидно, є чудові речі, які ми дізналися від наших батьків, і з нашого середовища, дорослість може бути можливістю переварити і врятувати їх ... відокремити пшеницю від половини, і подивитися, які аспекти вивченого сценарію є поживними, \ t і які є просто залишками минулого “в автоматичному режимі”.

Терапевтичний театр є відмінним інструментом для вивчення нових персонажів, до цих пір мало відомих в нашому обмеженому звичному репертуарі, оскільки він створює безпечне середовище, в якому ми дозволяємося досвід нових ролей, не піддаючи себе небезпечно небажаним відповідям нашого соціального середовища.

Наприклад, ми можемо представляти сцену, в якій ми говоримо нашому босу, ​​який здається ганьбою, висловлюючи все, що ми хотіли б сказати, не ризикуючи бути звільненим ... або ми можемо дослідити нашу здатність до спокуси або страху перед насмішками, створення сцен для вивчення цих питань, не беручи зайвих ризиків.

В основному мова йде про завоювання більшої виразної свободи, тому що символи, які ми представляємо в цьому просторі, не повинні бути логічними, реальними або розумними, нам просто дається можливість бути кимось іншим, можливість бути в змозі вийти примусового дії “Відомий папір”, і вступати в інший спосіб мислення, дії і почуття.

Терапевтичний театр на думку терапевтів і драматургів

Якщо ви запитаєте дорослого ¿Ви відчували себе більш вільними, як дитина чи зараз? Можливо, відповідь здивує нас, і ми виявляємо, що, незважаючи на те, що зараз є автономія, він відчував себе вільніше, коли був дитиною. Потім ¿що сталося? Виявляється, що коли ми ростемо, ми стаємо мудрішими, так, але ми також замикаємося в собі і замість того, щоб стати вільнішими, ми опиняємося в'язнями нашої внутрішньої істоти і в кінцевому підсумку показуємо іншим публічну людину, яка іноді іноді публікується , не згодні багато з тим, що ми насправді всередині.

Сором, невпевненість, провина, соціальний тиск, очікування, страх відторгнення або насмішок, нетерпимість до розчарувань, крім іншого, обумовлює життя багатьох людей і в кінцевому підсумку призводить до великих психологічних проблем (тривога, депресія, проблеми соціальних навичок тощо)..

¿Яка функція терапевтичного театру потім? ¿Як ви можете допомогти людям відчути себе трохи більш вільними?

Вірджинія Сатир (1916 - 1988)

Прекрасний американський сімейний терапевт сказав, що у кого завжди є нові речі про себе, які, можливо, ще не виявили і грають в тому, щоб бути іншими, робити театр, ми можемо здивувати себе. Сатир використовував театр у сімейній терапії, наприклад, у своїй техніці "Скульптури тіла" бачити роль кожного з членів сім'ї. Завдяки розташуванню скульптур (членів сім'ї) можна спостерігати, хто пов'язаний з ким у сімейній групі, або емоційну відстань між членами, серед інших аспектів динаміки сім'ї..

Аугусто Боал (1931 - 2009)

Драматург, театральний режисер і, насамперед, великий культурний активіст був ще одним автором, який вдався до театру як інструменту для поліпшення якості життя особливих груп населення або ризику соціального виключення і стверджував, що коли людина виставляється на столах, щоб показати свою реальність Речей і на сцені він змінює, що реальність на його каприз, він повертається до свого повсякденного життя змінився. Хоча ця зміна насправді не відбулася у вашому житті, сам факт викриття його є внутрішнім активатором трансформації.

У психотерапії ми вдаємося до психодрами, розробленої психіатром Яковом Леві Морено (1889 - 1975), щоб пацієнти не тільки розповідали про свої проблеми, але й діяти на свої проблеми в цей момент через драматичні уявлення про власні конфлікти, що представляють, наприклад, зустрічі з людьми, які не є присутніми, які є частиною власних внутрішніх проблем пацієнта, про те, що вони відсутні, може бути мислення або почуття, ми говоримо про можливе майбутнє або, наприклад, про те, що ми не могли сказати в певний час, і ми говоримо це на сесії.

Коротше кажучи, терапевтичний театр - це полегшує інструмент самопізнання особистим, а отже, психологічним і соціальним розвитком. Немає жодних сумнівів щодо користі, яку ми можемо отримати від театру, а також від театрів Терапевтичного театру, які ми хочемо пропагувати через грайливі та практичні вправи, засновані на грі, імпровізації, гумору або створення конфліктів з метою впливу розумових і емоційних процесів і сприяти, таким чином, пошукам самопізнання і дуже важливим, пошуком цієї довгоочікуваної свободи.

Ця стаття є суто інформативною, в Інтернет-психології у нас немає факультету, щоб поставити діагноз або рекомендувати лікування. Ми запрошуємо вас звернутися до психолога, щоб звернутися до вашого випадку зокрема.

Якщо ви хочете прочитати більше статей, подібних до Терапевтичний театр: визначення та переваги, Ми рекомендуємо Вам увійти до нашої категорії особистого зростання та самодопомоги.